Unax Ugalde: «En ‘La ventana abierta’ quería que el público sintiera que acompaña a una persona corriente enfrentándose a circunstancias extraordinarias»
La ventana abierta es una película escrita y dirigida por Ana Graciani que llegará a los cines el próximo 7 de agosto. Está protagonizada por Unax Ugalde, Adriana Camarena y Mara Guil, además de Alberto López, Adriana Espina y Sofía Allepuz.
Unax Ugalde ha formado parte de series nacionales de reconocido prestigio como Gran Reserva, Bajo Sospecha, Vivir sin permiso o la segunda temporada de El infiltrado. Recientemente ha estrenado Oasis en Netflix.
En cine ha participado en películas como Reinas, Alatriste, Los Borgia, Bon Apetit, Lasa y Zabala, La buena nueva o Los fantasmas de Goya, su tercera película internacional.
Mónica Van der Schoot: ¿Qué fue lo que te empujó a animarte al proyecto?
Unax Ugalde: Lo que más me atrajo fue precisamente que no propone respuestas fáciles. Es una película que obliga al espectador a posicionarse continuamente y que habla de emociones muy humanas. Me interesó mucho que la maldad no aparezca de una forma evidente, sino escondida en pequeños gestos y silencios. Como actor, ese tipo de personajes son un regalo porque te permiten trabajar desde los matices.
MS: ¿Cómo vive tu personaje el descubrimiento de una realidad oscura?
UU: Rubén hace un viaje muy duro porque, poco a poco, entiende que las personas no siempre son quienes creemos que son. Lo interesante es que no descubre una verdad de golpe; va encajando piezas y eso le obliga a cuestionarse todo lo que daba por hecho. Creo que cualquiera puede identificarse con esa sensación de ver cómo una realidad que parecía sólida empieza a resquebrajarse.
MS: ¿Cómo construiste la cercanía con el público?
UU: Intenté no juzgar nunca al personaje. Mi trabajo consistía en entender por qué toma cada decisión, incluso cuando se equivoca. Quería que el público sintiera que acompaña a una persona corriente enfrentándose a circunstancias extraordinarias. Trabajé mucho desde la escucha, las dudas y las contradicciones.
MS: ¿Cómo se trabaja esa tensión entre lo que el personaje sabe y desconoce?
UU: Es un trabajo muy preciso. Hay que conocer perfectamente toda la información del personaje para dosificarla sin adelantar acontecimientos. Muchas veces la interpretación está más en lo que callas que en lo que dices.
MS: ¿Cómo influyó el tiempo durante la grabación?
UU: Influyó muchísimo. El clima no era solo un decorado, sino una herramienta narrativa. El frío, la lluvia y la atmósfera condicionaban nuestro estado físico y emocional, y eso acababa reflejándose delante de la cámara.
MS: ¿Cómo ha sido trabajar con la obra prima de una directora?
UU: Ha sido una experiencia muy bonita. En las óperas primas suele haber mucha ilusión y una necesidad muy personal de contar una historia. Ana tenía una visión muy clara y, al mismo tiempo, escuchaba mucho al equipo.
MS: ¿Cómo fue el trabajo con Ana Graciani y el equipo?
UU: Fue un proceso muy colaborativo. Hablamos mucho del arco de Rubén para que cada escena sumara un paso en su transformación. Todo el equipo compartía el objetivo de mantener la tensión desde los personajes y sus relaciones.
